从小伙伴的一句话说起。

时间过后：发现也许并不一定要把口喷写作强硬划分为主题性口喷和日常性口喷。

因为如果当适用于 ”万物，皆备于我” 这一点来学习的视角的时候就会发现其实可能自认为是日常性的视角的内容还是有一定的可能性，与我的主题相关联。

云不见：是的，从日常出发，更有可能接受到真实的信息和启发。

学习不是坐下来阅读、写作、听课才是学习。

学习渗透在生活里的方方面面。

甚至那些我们不称之为学习的部分，才是潜移默化影响我们更深的部分。

李娟：什么都是“读”，什么都是学习与获得。世态百相，人间万状，阅读行为无法停止。

比如此刻我在高铁上，听到隔壁桌再谩骂一些什么。

而我只觉得他们吵闹，在公共场合大声说话，我的脑神经突然抽了一下，悲喜是不相通的。

也感受到了我的这种淡漠。

再往下挖，能挖出我的很多特性出来。

又可以写一篇文章来表达了。

举了一个例子，口喷可以从哪里开始，就从身边开始，开始产生疑问，开始口喷，直至完成一篇文章。

最好的口喷内容是当你渐入佳境，进入了一种兴奋、清醒、愉悦、侃侃而谈的状态，口喷的质量也会随着你的能量迸发而大有长进。

今天先不展开讲。

今天我们来讲一篇文章公开发表之前最后的编辑。

编辑

我们已经口喷了一周的内容了，无论你是偶尔喷一天两天，还是连续喷一周。

是时候停下来看看如何把它们整理成文了。

PS：已经看到有小伙伴发表了第一周的文章，恭喜你们！

传统的编辑

传统的编辑，会大改到和初稿完全不一样的程度。

广义的编辑，包括非常多次的修改，甚至比写初稿的时间多得多。比如典型的例子村上和海明威。

海明威的《永别了，武器》的结尾，最后一页，改了三十九次才满意。他说他只是为了找到一个准确的词。

村上春树的初稿要改写四到五遍。一般花六个月写完第一稿，然后再花七八个月修改。

成为一个真正的创作者，写出一本伟大的书，需要做这般的训练。

对于写一篇公众号文章来说，也要如此吗？

我做的妥协是：先发，完成比完美更重要。

那如何把握这其中细微的不同？

既不让自己过分追求完美而停滞下来，又不让自己借“完成就好”的理由而做的太烂。

编辑到什么程度合适？

公众号发表，编辑是文章的最后一步，而不是全新的一个工作。

全新意味着做一些面目全非的大调整，可能初稿和终稿放在一起，你根本看不出来终稿出自于这个初稿。（如海明威和村上一般）

设立自己的标准，什么样才算完成，又不过分追求完美？

标准1：标题让我愿意点进来看。

标准2：我想要表达的核心想法有传递到。

标准3：排版不让我觉得我看不下去。

标准4：我自己也愿意回看。

再比如我最开始周更的标准是，每篇写够1k字就行。

先完成量的堆积。

再往细了说，还包括修改错别字，语句不通顺难以理解的地方进行修缮。

如果原话已经表达清楚了，尽量用自己的原话，保留自己的语句和风格。

比如这里有口喷的原始语句：534212（代表6句话），为了更好的表达核心观点，1、2两句在讲递进、讲并列的同一件事，那就调换一下顺序，把他们放在一起。

再删减一些重复的话语（比如2出现了2次，保留一次就好），而不是把自己的2碎片，修改成认不出原本是2的5。

保留自己的原话，是为了什么？仅仅是为了真实吗？

为什么要真实？而不是完美？

完美是我们对创作者的臆想，认为他们的文字是完美的。高攀不起的。

我们可以追求完美，但依旧要引入时间来讨论这件事，如何在规定的时间内完成一件事，同样需要训练。

如果我拥有无限的时间，我大抵可以无限的追求完美。

如果我只有一个小时编辑时间，那么就要在这一个小时之内，做花20%的力就能够完成80%的事情。

如果寄希望于完美，却又不花时间斟酌，那么用AI去修缮的完美，是我们误以为的完美，那只是一种幻觉。

所以真实是我的一种迂回和偷懒，既保留了我的声音，又不需要花费超级多打磨的时间。

而且保留自己的声音，能够看到我真实的表达是有在进步还是在原地踏步。

如果正好是口喷的话，就能够比较准确的体现自己是否把一件事表达清楚了。

如果觉得自己一段话没有表达清楚，可以再就着这段话，做一些补充解释或修改重新喷一下。

一字一句喷出来，一字一句打出来，这是真实创作者的基本要求。

不在这个基础上，一切都是弯路。

保持一种耐心，一种一字一句喷和写的耐心，把一件事慢慢说清楚的耐心，慢慢引导自己的内在一点点说出来。如果一旦有些急躁，内在的小孩就会关闭和自己对话的通道。

当我们自己保持耐心写出来的文字，读者也是能够感受到你充满耐心的能量，而如果是浮浮躁躁就发出来的文字，读者也能感受到那股紧绷的能量场。

我在开喷前也不确定会写出什么，我不带着任何目的，一口气口喷完，看看能喷到什么。

说的时候不用设置只能说一个主题，这样我们的思维就不会被限制住。

每次想着要不只说XX主题相关的话题，就会变得无话可说，觉得一切与主题无关的东西，都不值得说出来，反而卡在了原地。

先一股脑都说出来，思维跳跃也完全没问题，说的时候留意：感觉有个主题冒出来了，或者说得比较全面流畅的地方，内容比较聚焦、不零散，我会说完这部分，打个口语标记，比如直接说“这里是一个XX主题，待会可以整理了发文章”之类的，这样就比较好回找。

你会在喷的过程中，有直觉，就是今天喷的这个适合发公众号，或者适合写课程，或者适合继续研究，作为下一个主题，等等。

如果没有这样的感觉，确实会没有动力去回看。

有这样的直觉，就会立马散步口喷完，回到家里把它整理出来发掉。或者规划下午再整理，先去看看其他书，看看有没有什么相契合的灵感，又可以结合起来。

排版，有留白、加粗，保持美观舒适就行。

排版是读者的第一印象，如果给人的感觉是乱糟糟，会让人根本没有动力继续往下看。

就像是一个邋遢的人突然出现在你面前，哪怕是苏格拉底，也很容易让你错过了和这样一个天才对话的机会。

找一个自己能看得进去的文章排版，去看看ta是如何排版的，借用过来。

以上都是我的一些参考标准，你可以设立自己的标准。

什么程度的编辑尽量不可取？

让ai帮忙总结成文，最后出来的东西，看起来并没有自己的口吻。

这就失去了我们口喷的意义。

明明花了时间喷了一堆自己的闪亮碎片。

结果被ai改造的平平无奇，毫无意外惊喜。

那ai能做什么？

ai可以帮忙查证，自己引用的内容是不是属实。

比如我想到了村上和海明威的内容，我会问ai我引用的是不是对的。

而自己感受的部分，ai无法知晓也无法查证，你只有相信自己的感受，并表达出来。

我们当然可以与ai共创，你始终是最后把关、说了算的那个人。

如果 ai 给出修改版本，而作者能够逐句判断、拒绝和吸收，作者也可能参与写作的训练。

如果作者直接接受，无论是ai写的还是每个字都是作者亲手打出来的，都未必发生了真正的创作。

公开发表究竟在做什么？

为什么在发表之前要编辑？

是带着面具，还是暴露真实，暴露到什么程度？

公开发表，是将写日记、写作非常私人的活动，集结成作品这种可以分享的形式。蒙田的私人随笔，公开后影响了后世无数人。

公开发表是在做什么？

在企图和一个人说话。

我们脑子里始终在对一个人说话。

在和一个人说话的时候，我们会做什么？

我们会问自己，我的观点传达清楚了吗？

编辑时，会同时出现编辑者和读者的角色。

读者会问：你这里写的什么意思？

假想读者不理解，我（作者）可以再继续补充。

如果我补充不下去，说明我可能自己也还不是很理解。

我会在没有表达之前，就说一堆似是而非的话吗？

我更可能直切重点。

我们不会说，你有没有过XXX的感觉。

不如直接说出自己的困惑。

少一些文绉绉，多一些清晰表达。

除非文绉绉的目的也是为了更清晰、更有力的表达自己的观点。

海明威在《巴黎评论》里说过一句话：当一个作家省略掉他所不了解的东西，它们就会像作品中的漏洞一样显现。

那些没有写出来的文字，依旧会被读者感知到。

知道自己在表达什么，却选择并不写出来，实际上已经囊括在了句子的言外之意中。

和不知道自己在表达什么，不小心忽略了，读者是能感受到的。

引用《巴黎评论》海明威的对谈